■著者<br />幸津國生<br /><br />■内容紹介<br />音楽における「調和」とは何か―。一人ひとりの人間は、“音楽の楽しみ”のうちで自分と世界との「調和」をともに“経験”することによって、他の人間とのつながりを作っていく―。『のだめカンタービレ』から読み解く音楽と人間との関係。<br /><br />■目次<br />第１章 本書の問い：『のだめカンタービレ』という物語をきっかけに、一般人にとってクラシック音楽の本質についての認識は変化したか；第２章 近代日本の西洋文化受容におけるクラシック音楽の在り方―千秋は「音楽」の「本場」ヨーロッパで指揮者になることを目指す；第３章 クラシック音楽の本質についての認識―のだめは「自由に楽しく」ピアノを弾く；第４章 音楽の歴史的蓄積としての「調和」の理念―古代（ピュタゴラス派）における「音」の経験の理念化とクラシック音楽確立の時代の音楽観（ヘーゲル、シューマンおよびハンスリック）；第５章 「調和」をめぐっての音楽観の先祖がえり―クラシック音楽確立の時代の音楽観からふたたび古代（ピュタゴラス派）以来の伝統的音楽観へ；第６章 千秋の音楽活動―「のだめ」的なオケ・メンバーたちが“音楽の楽しみ”のうちで「調和」をもとに“経験”するような指揮をする；第７章 のだめの音楽活動―オケ・メンバーたちがのだめの目指す「音楽」をともに作り上げたくなるようなピアノ演奏をする；第８章 物語の到達点 「音楽」のメッセージ―「音」を通じて人間と人間とのつながりを作る；第９章 「調和」の理念の実現―「のだめ音楽会」の例；第１０章 本書の問いへの答え―この物語をきっかけに、一般人にとってクラシックの本質についての認識は“音楽の楽しみ”のうちで「調和」を“経験”することによって変化した<br />